Australiens officiella musiklistor har förbjudit spår som mestadels skapats av artificiell intelligens (AI) efter en motreaktion över en cover av Madonnas ”Like a Prayer” som i hög grad förlitade sig på den spirande teknologin.
”Helt AI-genererad” musik kommer att uteslutas från listorna under ändringarna, medan spår som använder AI i en ”stödjande roll” fortfarande kommer att vara berättigade, sade Australian Recording Industry Association (ARIA) på tisdagen.
Rekommenderade berättelser
lista med 4 artiklarslutet av listan
AI-genererad musik kommer inte heller att övervägas för erkännande vid de årliga ARIA Music Awards enligt de nya reglerna, som träder i kraft på fredag.
ARIA sa att de skulle förlita sig på ett märkningssystem som introducerades av musikindustrigrupper förra månaden för att skilja AI-genererade spår från de som använder AI för att komplettera mänsklig kreativitet.
Enligt märkningsreglerna som meddelats av en koalition av organisationer inklusive Recording Industry Association of America, kan spår märkas ”AI-Generated” eller ”AI-Assisted” beroende på graden av mänskligt engagemang i skriv- och inspelningsprocessen.
Spår klassas som ”AI-genererade” om AI användes för att skapa ”helheten eller den primära delen av de kreativa delarna av inspelningen” och ”AI-assisterad” om tekniken endast användes för ”vissa uttrycksfulla element”.
ARIAs VD Annabelle Herd sa att även om musiklistorna borde utvecklas för att återspegla den legitima användningen av AI, borde de inte erkänna musik som genereras ”grossist” av teknik som är beroende av andra artisters arbete.
”Dessa förändringar återspeglar vår avsikt att förbli dynamiska och främja konstnärskapets mänskliga natur i vad som är – minst sagt – ett snabbt utvecklande utrymme”, sa Herd i ett uttalande.
ARIA, vars medlemmar inkluderar stora musikbolag som Sony Music Entertainment Australia och Universal Music Australia, publicerar mer än två dussin veckovisa musiklistor i Australien, inklusive de 50 bästa singlarna och de 50 bästa albumen.
Branschorganisationens beslut kommer efter att en Brisbane-baserad DJ:s toppcover av Madonnas hit Like a Prayer från 1989 fick motreaktioner över användningen av AI-genererad sång och trummor.
Josh Fawaz erkände förra månaden för sent att använda AI på banan efter att musikfans och producenter väckt misstankar om att det inte var producerat av en människa.
Omslaget har fått mer än 48,5 miljoner lyssningar på musikstreamingplattformen Spotify och är för närvarande nummer ett på ARIA Top 20 Australian Dance Singles Chart.
Fawaz, som har försvarat användningen av AI som ett ”verktyg” i sin musik, beskrev ARIAs nya regler som ett ”bra drag”.
”Jag förstår att AI i musik inte är för alla och det är bra. Kul att se australiska artister döda det globalt!!” Fawaz skrev i ett inlägg på sociala medier som svar på tillkännagivandet.
Oliver Bown, en docent vid University of New South Wales som forskar om förhållandet mellan teknik och konst, sa att AI:s inverkan på kreativa branscher som musik kräver akut uppmärksamhet.
”Många stora kommersiella AI-musikgenererande företag har antagit att de kan skrapa träningsdata utan tillåtelse, och är därför potentiellt rovdjur på artister,” sa Bown till Bladet.
”Jag tror att människor kan göra fantastiskt konstnärligt arbete med respekt för AI, men det finns också ett rovdjursfenomen där du bara kan fiska efter pjäser och vinster,” tillade han.
”Många organisationer har utvecklat regler om AI-användning och allt fler ser behovet av att förbjuda full-AI-verk. Jag tror att detta är rätt sak att göra.”
Ivan Zavada, universitetslektor i komposition och musikteknologi vid University of Sydney, sa att förändringarna allmänt sett har setts som ett ”nödvändigt steg” för att skydda ”äkta mänsklig musikalisk kreativitet och prestanda”.
”Mer arbete måste göras på den juridiska och immateriella äganderätten för att möjliggöra mer förtroende och tydlighet i dessa verktyg,” sa Zavada till Bladet.
”AI kommer att vara en viktig del av standardmusikproduktion inom en mycket nära framtid. Vi lever i en mycket spännande men ändå angående övergångsperiod inom den digitala och elektroniska konsten.”